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Cartografía del miedo
Davo Valdés de la Campa
A inicios de febrero, en un bar del DF se llevó a cabo la presentación de una cartonera llamada Orquesta Eléctrica, entre los poetas que participaron estuvo Edgar Artaud, hijo heredero del infrarealismo en México. Antes de su lectura, leyó un texto sobre la nueva poesía mexicana. Dijo: “Se está preparando, gestando, naciendo una revolución de la poesía, no es un estilo, no es un grupo mafioso. Somos muchas voces, muchos estilos, muchas oportunidades, muchas comunidades de poetas, abrazando al mundo para crear y arder. En las calles, en las azoteas, en las plazas, en todas partes, incluso en la internet”.
Días antes poetas en Tijuana, Puebla, Cuernavaca y Coyoacán irrumpían mercados con su poesía. No sólo eso: los intransigentes en el norte están colgando tendederos de poesía en los puentes fronterizos, regalando sus versos. En Mazatlán y Aguascalientes jóvenes sin ningún tipo de apoyo institucional realizaron el año pasado dos festivales de poesía en las calles y los cafés. Acálasletras imprimió hace unas semanas una plaquette de Eric Uribares en contra la militarización y repartió 4 mil copias de forma gratuita en la ciudad de México. La poesía es algo revolucionario dijo Uribares EN una lectura de poesía el 25 de marzo de 2011 en La Casona Spencer. Gabriel Celaya en su libro Cantos íberos (1955) en su poema “La poesía es un arma cargada de futuro” dijo: Maldigo la poesía concebida como un lujo / cultural por los neutrales / que, lavándose las manos, se desentienden y evaden. / Maldigo la poesía de quien no toma partido hasta mancharse.
La poesía que invade las calles, que se canta en los cafés acompañada de mantras como lo hiciera Allen Ginsberg o en los slam poéticos de Rojo Córdova, es la poesía que está viva. Dice Gerardo Grande que la poesía es los jóvenes y ser joven no es una cuestión de edad sino de actitud, de espíritu. Cartografía del miedo es un poemario cuyos versos nacieron en la calle. En graffittis, en rayones en los W.C. de restaurantes.
El primer poemario entero que me obsesionó en mi corta vida como lector fue Nostalgia de la muerte de Xavier Villaurrutia. Una obra única, ya que cada verso, cada poema es parte de una totalidad. Otros poemarios no funcionan así desgraciadamente, uno puede encontrar sus poemas favoritos y otros que no son de su agrado.Nostalgia de la muerte es también el poemario que cambió la vida de Eric Uribares y en la poesía de Villaurrutia encontramos a su influencia principal.
Tres mapas componen Cartografía del miedo: nómina de fobias, el nombre y la noche y estampas del invierno que se aproxima. También se incluye como epílogo anexos de imágenes de las intervenciones poéticas de Uribares en los escusados. Es un poemario revolucionario en muchos sentidos, es fragmentario pues así somos esta generación. Es oscuro, agreste, trasgresor, bello en lo terrible de su profunidad. Los textos juegan con los espacios, la misma edición del libro es una obra de arte pues trasladar los versos de las paredes graffiteadas al papel fue un reto que Ricardo Arce, director de Acálasletras, logró con maestría.
Cartografía del miedo es un texto completo de principio a fin. Cada poema es complejo y al mismo tiempo está desnudo como la poesía debe estar. Y al final de leerlo uno sabe que la revolución de nuestra época no será con las armas, que aún hay voces que están dispuestas a cantar a la noche y a condenar la muerte que se esconde tras las balas cobardes de los militares. Al final de leer todo el poemarioestos versos se van/ y los observamos como/ la placa trasera de un auto/ que conducimos siempre/ el invierno es la grieta/ y el poeta no pisará/ los frenos
Jiutepec, Marzo 2011
*Texto leído el 27 de marzo durante la presentación del libro de Eric Uribares en el Jardín Borda.
Para cerrar con broche de oro candente - carnavalesco - catártico, los invitamos al Slam poético como última actividad dentro del Segundo Coloquio de Letras Hispánicas "Cesar Vallejo". Están invitados a participar como concursantes o como espectadores en este agarrón verbal. Cada participante contará con 4 minutos para leer, recitar, gritar, cantar, actuar, bailar, etc. un poema de su propia creación. Ya harán el show de la manera que más les entre en gana. El tema es libre y habrá premio para el ganador. Esperamos su asistenciahttp://www.facebook.com/#!/event.php?eid=167346579983012
3 minutos por poema (de creación propia)
Tus herramientas: 1) aparato fonador, 2) cuerpo, 3) texto (de memoria, leído, improvisado)
4) escenario, 5) interacción con el público.
Sea en bares, en centros culturales, festivales internacionales, en plazas, en facultades, en obras negras, en museos, en ferias del libro
Sea para 20, 30 o 200 personas
Con 7, 15 o casi 20 participantes
Con o sin premio para el ganador….
haiga sido como haiga sido
En este 2010
la incipiente escena eslamera mexicana cumplió 5 años de vida
Ya hace un lustro que Tiosha Bojórquez, Edgar Khonde, Katia Tirado, Lalo Jaranas y el Espetaperro fueron los padres del primer Slam de Poesía en el X-Teresa Arte Actual,
en el meritito corazón de la Ciudad de México.
Hace 4 ediciones el festival Poesía en Voz Alta de Casa del Lago organiza Slams de Poesía
Hace 3 años que Logan Phillips organizó su primer eslam en Cuernavaca
para luego junto con Cara Cummings, Imuris Valle y los chicos de Radio Zapote,
inaugurar 2 años de eslams periódicos: uno al mes
primero en el bar Red Fly de la Colonia Roma y luego por varios puntos del Distrito Federal
Comienza el 2010
Cara migra rumbo a La Paz, Baja California para comenzar a gestar una nueva escena eslamera y en la capital las riendas quedaron en mis manos
Ya en el 2009 había organizado un eslam en la facultad de filosofía y letras (febrero) además de otro en el polémico auditorio Che Guevara (noviembre), sin olvidar las 3 Sesiones Rojas en el marco del Recital Chilango Andaluz (octubre), pero quedar con las riendas de algo que aún no termina de nacer definitivamente es un reto mayor
Poesía?
En la Ciudad de México?
Realmente hay un público para eso?
Después de 3 años gritando mis poemas por toda la urbe puedo decir:
VAYA QUE SÍ
Esta ciudad está toda explotando de poemas!
Todos sus ruidos, sus voces, eructos, dialectos, lenguas, oficios, dolores, sudores, sabores
Ya sean malditos, raperos, performers, comediantes, callados (impresos) o en voz alta
Todos poetas, todos juglares, todos cruzando las calles (pero todos escondidos)
Los secretos mejor guardados para los que no se dan cuenta que todos los días nos movemos en el poema más wakamólico-polifónico llamado Chilangolandia
Aunque recordemos que un Eslam puede florecer en cualquier lado
Los Eslams de Poesía son el pretexto perfecto para tomarle el pulso al verso a una colonia, una calle, una ciudad, un pueblo:
Todos tenemos una voz que vale la pena escuchar sobre cualquier tema.
Sin Censura
Los Eslams de Poesía son también un laboratorio para los creadores cuya materia prima son las palabras (las letras, los sonidos, las frases) ¿Qué mejor manera de probar la efectividad de un texto que ante una audiencia tan plural como la que asiste a los eslams?
Los Eslams de Poesía son un gimnasio donde los que escuchan y los que dicen aprenden a comunicarse más efectivamente ¿Cómo hacer para que mi poema, mi cuento, mi fragmento de novela realmente dé miedo? ¿Qué adjetivos, sustantivos, inflexiones de voz, movimientos corporales usaré? ¿Cómo hacer para que mi canción la canten todos? ¿Un coro pegajoso, temática lúdica, me quito la ropa? Estos sonetos me quedaron tan chidos que se pueden rapear muy fácilmente… ¿y si los digo desde un personaje? ¿Y si los rapea un gorila?
Ahora bien, ¿por qué los Eslams de Poesía gustan tanto a la gente?
Porque en nuestro inconsciente colectivo llevamos la milenaria tradición de reunirnos alrededor de la palabra para bailar con ella, cantar, dibujar, beber… y si no me creen pregúntenle a los fandangos que llevan unos 200 años en plena fiesta o al Hip Hop que lleva alrededor de 40
Los Eslams nacieron en Chicago en 1986
Y hoy día a punto de comenzar el 2011
La incipiente escena mexicana tiene a Cara Cummings en el norte
Y por el centro andamos, por el momento,
Radio Zapote, Rojazo y Erick Phiesco
atizando el fuego de este movimiento
