
Rojo Córdova (Ciudad de México ,1986) juglar posmo, gestor cultural freelance, poetoide, activista espoken wordero, poeta eSLAMero, performer poeta, palabrero, hip hopero de closet, aspirante a cabaretero... díganme como quieran. Básicamente soy, o al menos eso intento, un creador cuya materia prima son las letras y sus posibilidades escénico-sonoras.
miércoles, 2 de noviembre de 2011
La de Mercurio y Perú tallada en acero. Raquel Jodorowsky, un Rojo Homenaje

miércoles, 30 de diciembre de 2009
Mester de guerrillero: La poesía según Raquel Jodorowsky

Por Raquel Jodorowsky
Poetas venidos del infinito
-que es un pedazo de amor del universo
Con el sol-
Poetas desconocidos
Pobres locos
Estamos esparcidos en todos los países
Desde el fondo de las cárceles
Tratamos de comunicarnos
Escribiendo las mismas cosas
Sin conocernos
Riendo y llorando
Y amándonos
Y dibujándonos el posible rostro
Enviándonos girasoles en las cartas
Estamos tratando de decir
Que la esperanza existe
Creyendo defendiendo
Para defendernos.
Yo sé que desde otro planeta
Nos están mirando
Nos esperan
Nos preparan
Para algo.
(Caramelo de sal, p.20)
Mester de guerrillero:
La poesía según Raquel Jodorowsky (Guillermo "Rojo" Córdova)
Desde hace muchos años nacionalizada peruana, Raquel Jodorowsky, se ha desempeñado principalmente como poeta, aunque también ha sido traductora de poemas del quechua al español, ha sido titiritera itinerante en los Andes e incluso modelo en la televisión peruana de los años sesenta. Sin olvidar, por supuesto, que su quehacer lírico va de la mano de su temprano gusto por tocar el piano y su constante labor pictórica, de la que por cierto, ha ofrecido bastantes exposiciones ya.
Aunque no ha dejado de escribir y presentarse en recitales a lo largo principalmente de Latinoamérica, su vida y obra están alejadas del mainstream, tanto así, que sus más de 15 libros (traducidos varios de ellos al inglés, francés, alemán e italiano) aquí en México son casi inconseguibles.[1]El presente poema pertenece a Caramelo de sal (1977)[2], ilustrado por su hijo Dayal. A continuación iré demostrando cómo es que está conectado con varios de los poemas que conforman este libro.
En los primeros tres versos[3] se hace patente el bienestar, la plenitud, pero venida de lejos, de planos superiores.
Poetas venidos del infinito
-que es un pedazo de amor del universo
Con el sol-
Estamos esparcidos en todos los países[4]
Desde el fondo de las cárceles
Tratamos de comunicarnos
Escribiendo las mismas cosas
“Desde el fondo de las cárceles”, es decir, los poetas son los que van en contra de lo establecido muy alejados de los poetas oficiales que se callan ante la miseria del mundo: ”Defiéndeme de esos poetas/ con su mortalidad llena de huesos/ que con tinta de olvido escriben cartas/ donde hablan del vacío/ y dan noticias del aire:/Esos poetas que se ganan la vida/ y pierden un paraíso./ Aquellos que se derrumban/ en la construcción del amor/ que están mejor dentro de sí/ que afuera/ al calor de los demás.” (“Oh, gran ciudad”, p.24)
El poeta (uno de esos que están esparcidos por todos los países) debe estar al tanto de la realidad, debe cantar la opresión de su pueblo:
Poeta olvida tu lira de Fabricante de Poesía
De Comerciante de Sueños
Desciende tu mirada a los infiernos
Donde pequeños hombre con sus pequeñas vidas
Van con inverosímiles cuerpos perforados
A sembrara el alba para ostentar al día
Un niño salvado a la desgracia
(“Poeta”, p.28)
El del poeta, debe ser un oficio guerrillero, que incomode y que transforme:
Poeta si metieras tu pluma en la existencia
De este viejo planeta
Y tocaras el desorden, los gusanos negros
El amor frustrado de los jóvenes vientres
Ametrallados en la arena,
Descubrirías que tu afinado canto
Ha sido casi inútil.
Poeta ya no cantes. Toma tu fusil de fuego
Y dispara otras palabras
Capaces de incendiar este siglo de tontería
Y barbarie.
Vuela de una vez las sienes de las mentes dormidas
Agarra su comodidad y muérdela.
(“Poeta”, pp.28-29)
Los poetas están íntimamente conectados aún sin haberse visto nunca:
Sin conocernos
Riendo y llorando[5]
Y amándonos[6]
Y dibujándonos el posible rostro
Enviándonos girasoles[7] en las cartas
Estamos tratando de decir
Que la esperanza existe[8]
Creyendo defendiendo
Para defendernos.
Yo sé que desde otro planeta
Nos están mirando
Nos esperan
Nos preparan
Para algo.
Los poetas, pues, aparecen como una especie de destacamento armado de palabras, pero destinados a ser señalados por los poderosos, a ser encarcelados. A morir por su pueblo. La poesía se vuelve un oficio inegable de mártires heroicos (“poetas desconocidos/ pobres locos” (“Poetas venidos del infinito”, p.20)). De nuevos Cristos: “(…) Jesucristo vistió como un obrero/ cualquiera de su época/ es decir/ como un poeta pobre del Siglo XX “. (“He aquí nuestro planeta,” .p.18).
Ante todo, criaturas superiores destinadas a regresar a su esencia gloriosa: “Iremos en busca/ de la patria verdadera/ olvidando la imagen de nosotros/ un monstruo del pasado. / Descubriremos nuestra forma/ misteriosa en el futuro/con nuestro polvo humano/ diluido / cayendo en la orilla de otros mundos…” (“El universo en la mano”, p.19). O en todo caso criaturas-imanes-de-oraciones que son capaces de atraer la esencia:
En la maternidad de las regiones calientes
Profundos poetas de madera negra
Cubren sus cuerpos de polvos amarillos
Ponen cabeza abajo sus poemas agujereados con árboles
Y en un acto de oración común de roncos sonidos
De pulmones calcinados piden que venga
Que baje el Mesías de otro Mundo
Y nos barra
Y comience un cultivo sobre la tierra
De hombres con quehaceres superiores…
(“Poetas en condición sumergida”, p.23)
Capaces de hacer la gran obra ellos mismos: salvar el mundo de su podredumbre, empezar a cambiarlo:
Mira, aquí estoy yo con mi canción. No tengo más.
Puedo ponerla en tu boca. Ella dará belleza y fuerza
Mientras tus manos rehacen el mundo.
Vamos juntos, trabajadores y poetas vagabundos,
Y moveremos todo sobre la tierra.
(“Primer canto de amor de los poetas vagabundos”, p.25)
Luego de estas observaciones se hace patente que “Poetas venidos del infinito” está urdido dentro de una temática que embebe el libro al que pertenece, me refiero al hecho de cantar reflexiones sobre la poesía, y que es uno de los tópicos recurrentes de la autora[9]. Además podemos apreciar que para Raquel Jodorowsky la poesía está destinada a ser, en las manos apropiadas (de los heroicos y trágicos poetas), una arma tremenda de destrucción paulatina (con esperanzas de ser masiva) de lo anquilosado y a la vez de construcción acompasada pero determinante de una nueva conciencia.
Bibliografía:
Córdova, Guillermo, “De poetitas, poetotas y misteriosas influencias. Una entrevista con Raquel Jodorowsky”, Velocidad crítica 99, abril, 2007.
Jodorowsky, Raquel. Caramelo de sal, editorial Ausonia, Lima, 1977, 93 pp.
[1] Hasta el momento he conseguido 9, además de varios poemas sueltos en revistas y en la red, así como algunas entrevistas. La mayoría se encuentra en universidades estadounidenses, algunos incluso en la Biblioteca del Congreso, otros más están en la Biblioteca Nacional de Chile.
[2] La totalidad de las citas pertenecen a esta edición.
[3] El poema a analizar irá en cursivas.
[4] Son sólo algunos los elegidos que pueden captar esa materia inefable esparcida por el cosmos: Un Dios ciego nos está mirando./ ÉL no puede escribir./ Entonces nos dicta los poemas que soñamos/ Cuando estamos soñando./ Oh, Padre Analfabeto/ Cuánta canalla salta sobre tu poesía (“Estuve en una reunión”, p.27)
[5] “A sus lágrimas suma otras lágrimas/ ríe ajenas alegrías junto a las propias.” (“Palabra de poeta”, p.30)
[6] “Sin compromiso, incognito, mezclado, un poeta es todos los hombres que una vez han amado.” (“Palabra de poeta”, p.30)
[7] Aquí el girasol es importante, pues denota la esperanza de inefabilidad superior nacida de la tierra, recordemos al sol asociado con el amor superior en los primeros versos del poema.
[8] “Un poeta es un trabajador de la esperanza/ cincela, pule, esculpe una palabra, edifica.” (“Palabra de poeta”, p.30)
[9] Véase, por ejemplo, Sin antes ni después (1984), reflexión de largo aliento sobre la vida y su estrecha relación con el quehacer poético.

Raquel Jodorowsky, La Magia de la Realidad

La siguiente es una entrevista muy bien realizada, no como la mía que fue por correo y agarró de malas a la Raquelita, publicada en septiembre de este año que termina por María Luisa del Río Labarthe.
Somos N° 1187, 5/9/9, pp. 50-51 (El Comercio).
Hace 82 años nació Raquel Jodorowsky Prullansky en una mina de cobre en el norte de Chile. Descendiente de judíos, su familia viajó hace casi cien años desde Ucrania hasta el desierto de Atacama, huyendo de la bestialidad de los cosacos y la persecución de los zares. Al Perú llegó muy joven para estudiar arqueología, enamorarse, ser madre, escribir, pintar y salir adelante sola, con ingenio, humildad y agallas. Su ingrato hermano, Alejandro Jodorowsky, es un famoso escritor, cineasta e ilusionista que vive en España. Nuestra Raquel ha escrito veinte libros y algunas maravillosas obras suyas siguen buscando un editor. Al permitirnos entrar en su mundo, Raquel nos mostró la vida como un hermoso regalo. Vale la pena.
Entrevista: María Luisa Del Río Labarthe
Foto: Leslie Seartes
¿Cómo se siente en este momento de su vida?
Uno siente que llega a la madurez, cambia de pensamiento, de manera de ver el mundo, de personas. En la madurez se aclaran los pensamientos, vivo con menos ilusiones, ahora entro en la magia de la realidad. Mi poesía también ha cambiado.
¿Nunca más vio a sus padres?
Hace unos años supe que mi padre estaba vivo en Israel y mi madre viva en Italia, pero que se había juntado con un hombre muy joven que se gastó todo su dinero y la dejó. Me enteré que mi mamá había estado averiguando en la embajada de Perú si yo vivía aquí y un día se apareció con el pelo blanco, y me dijo: soy tu madre. La hice pasar Y se quedó unos años conmigo hasta que murió de cáncer acá en mi casa, hace dos o tres años.Me contó una vez que una de sus abuelas no hablaba.Mi abuela materna, la mamá de ese chico que tiraron al mar porque se enfermó en el barco. Ella sufrió mucho, antes de eso los cosacos habían matado a su hijita de cinco años y se la trajeron sin cabeza, solo porque era judía y la encontraron jugando fuera del gueto. Hacía todo, cocinaba, cosía, bordaba, pero nunca hablaba.Hay una constante en su obra, una conexión fuerte con la naturaleza.
¿De dónde viene ese vínculo?
Yo me saqué una beca a los 16 años, terminando mi colegio en Chile, para estudiar arqueología en el Perú. Llegué al Cusco y en ese momento se inauguraba el camino inca, subimos unos cinco poetas agarrándonos de las malezas como gatos hasta Machu Picchu porque no había mucho camino. Ahí descubrí el mundo, YO venía de un internado de niñas Y mi contacto con la naturaleza era nulo.Por eso será que su poesía habla de culturas precolombinas y sitios sagrados.Después del Cusco me fui a pasar un tiempo a la selva amazónica, viajaba en camiones. Tenía 20 años y andaba con una maleta y un florero de porcelana que me había comprado. Vivía entre los shipibos, una vez, viajando entre tribus, se paró una mariposa azul en mi hombro y me llenaron de collares y de regalos, porque para ellos se trataba de un espíritu que me estaba visitando. Pasé un año por ahí trabajando en excavaciones, parece que los incas se refugiaron por esos lugares de la selva cuando llegaron los españoles. Después vine a Lima a seguir haciendo trabajo de campo. Luego me casé con un peruano que ha muerto el año pasado.
¿Tiene hijos?
Uno, Daval. Su papá Y yo nos separamos cuando él era niño. No podía enseñar lo que había aprendido porque me faltaba el título y me dediqué a vender ropa en el garaje de una amiga en Miraflores. Había aparecido el deporte de la tabla hawaiana Y se me ocurrió hacer ropa especial. Hacía camisetas pintadas con mis poemas, pantalones de colores para los hombres, la juventud se volvió loca. Vendía tanto que pude comprar esta casa. Eran los años 69 Y 70, la época hippie. Puse un aviso en las afueras del cine Pacífico que decía: Ropa para él, para ella Y para los otros también... así que empezaron a venir los gays (risas). También vendía tablas hawaianas de segunda mano.
¿La tecnología la asusta?
Es parte de la magia de la realidad. Aprieto una letra en el Internet Y converso con mi nieto que está a miles de kilómetros de distancia Y veo las fotos de mi bisnieta. ¿Eso no es magia? HOY día un poeta hindú me hizo una entrevista desde la India , Yo me maravillo, nunca pensé que iba a poder manejar el Internet pero aprendí en 30 días con un maestro.¿Piensa en la muerte?Sí, el año pasado me operaron de cáncer y estoy bien, pero estuve tres días dentro del hospital aislada mientras iba tomando la radio. Te aíslan, te pasan la comida por un hueco Y todo lo que tocas lo tienes que botar tú misma al tacho. En esos tres días pensé en la muerte y no tuve miedo, pensé que quizás uno se termina para pasar a otra etapa, a otra cosa, y así no me sentí mal, ni vómitos ni llantos. Pero sí pensé en qué va a pasar cuando muera, y tengo un deseo: quiero volver a Atacama, donde nací, es un deseo de cerrar un anillo de poder. Yo he viajado, he dado la vuelta al mundo, pero quiero que me entierren allí porque por algo nacemos en un lugar.
¿Qué hace todos los días?
Me levanto y me siento a escribir y ordenar mis escritos de 6 a 9 de la mañana. Eso puedo hacerlo tranquila porque estoy sola, nadie me interrumpe. Mi soledad no la siento, esta llena de cosas, me encanta, me gusta salir pero no podría convivir con un amor todo el día dentro de la casa, por ejemplo, mi soledad es algo maravilloso a lo que he llegado, llena de trabajo, tengo muchas cosas por publicar Y me encantaría encontrar editores.
¿Cuáles han sido sus temas en los últimos años?
Te leo algo: En estos papeles quedo/ y queda el amor que me alumbró/ que venga el tiempo con su otoño/ y desparrame mis hojas / en la emoción del hombre/ o si no que venga el tiempo igual/ que haga polvo, ceniza, aire mi decir/ y nunca sepa nadie / lo que junto a mis huesos / ardió, ardió, ardió.
sábado, 26 de diciembre de 2009
Raquel Jodorowsky (poemas 1)

Presentación
Nací geminiana dentro de una mina de cobre en el norte de Chile, famoso lugar de boxeadores. Desciendo de colonos. Mi padre, tañedor de balalaika, en Rusia, minero en Antofagasta, profeta en Israel.Mi madre, rompió árboles, hizo un arado y sobre los pantanos sembró el maíz inaugurando el granero de Argentina ¡Yo soy América!A los 11 años de edad, en el borde del desierto de Atacama, ví por primera vez un árbol. Creí que era un señor. Lo saludé.Como las muñecas me parecían niños muertos, jugué con los lagartos de la arena, las arañas del salitre y los perros bravos cuidadores del oro. Aprendí a escribir poemas antes de escribir y leer en las escuelas. Desde entonces, fuera de la poesía, puedo decir que no he existido. He publicado 15 libros. Tengo un hijo y un loro. Y tengo el mundo entero. Eso es todo.
En Sin antes ni después, México, 1984
Estrellas de mar
Cargadas con el fuego
Del agua primordial
Con su piel llena de cráteres
Y púas de rojo amanecer
Con lunares de sol negro
Que palpitan.
Carne de estrella viva
Trozo de Era Fósil y esqueleto violeta
Cinco brazos terminados en pies
Que flotan como pétalos libres.
Pongo dos estrellas
Dos fragmentos de océanos rotos
Sobre mis ojos
Traspaso su misterio húmedo
Flor de luz y dureza marina
Así me encontrarán, varada
Cubierta de estrellas de mar
Cual diosa nómada del cosmos
Que en el límite del mundo
Se ha tendido a soñar…
La noche sube del suelo
Con un corazón de alas redondas
Humo de oscuridad que nos abraza
Mientras duermen los astros.
¿Quién eres lo que se llama noche
Alzada como trigo sarraceno negro?
Gran Madre varonil, Gran Padre vestido de abuela,
Con leves huesos de mosca, tul o pestañas de flor
De pronto maduras como fruta de hierro
Y apareces, abarcas, envuelves
Transformando los bosques verdes en hojas de carbón
Cual grillete pegado en la piel del mundo
Sombra derramada noche
que aspiras el silencio caliente de lo humano
cubres, pasas, decapitas lo movible
guardando en tu bolsillo las vidas y los muertos
en una gran lágrima llena de amor.
Quisiera saber adónde queda
La caverna del abierto cielo
Ahí donde lanzas el grito contenido
Quiebras los tentáculos de la negrura y retrocedes
Invadida por la luz enemiga
Por el triunfo del alba
En el brillo de las piedras y las plumas.
Bajas tu párpado gigante
Telón que cierra la ciudad hostil
Huyes de la claridad
Arrastrando tu sombra llena de clavos
Noche de cabeza acorazada
Escondiendo los cráteres, tus pinzas
Noche herida como perro acorralado.
Mientras nosotros en la mortal existencia
Seguimos suspendidos observando la eternidad
Del presente y del pasado
De las guerras de la noche
Contra las guerras de la luz.
Crece la hierba roja del olvido
Y todo lo dispersa
Hay fieras lámparas encendidas
¿quién hundirá sus manos en el fuego
Y rescate mi rostro entre cenizas?
Los huesos del viento
Emiten música de luz mordida
Cuentan la memoria de la tierra
En melodías de náufragos
De sonámbulos en el límite del precipicio.
Para volver invisible tu recuerdo
Trazo un encantamiento ante tu puerta
Con señal de tiza blanca
Y alfabeto de luto
Pero en dificultades progresivas
Aparece tu rostro
Estornino de mejilla plateada
OH, licor de amor, llanura de agua
Como paloma nueva tus besos fueron.
Hoy salen de la nube del alma
Mares y lápidas, bocas quebradas
Y trampas de sol.
La hierba roja del olvido
Cubre el lenguaje azul
De todo cuanto ardió, por un instante
En el vuelo de la vida……
Surgen evidencias
En el juego de la muerte..
Personajes de extrañas liturgias
Aparecen mostrando
Sus mejillas de madera
Entonan canciones con labios
Detrás de los dientes
Y entre huesos de pestañas
Intercalan con Arte
Manojos de plumas vivas.
Semejan Dioses expulsados
De alguna iniciación
Con rostro alucinante
De pronto nos rodean.
Una población del Más Allá
Divinos que han recibido
Determinada clase de Gran Luz
Sólo para crear
Enormes sombras
En nuestra lenta realidad.

On little poets, great poets and mysterious influences: interview with Raquel Jodorowsky

On little poets, great poets and mysterious influences: interview with
Raquel Jodorowsky
by Guillermo "Rojo" Córdova// translation by Svetlana G. Pribilowska
Raquel Jodorowsky, who was nationalized Peruvian some years ago, has mainly developed herself as a poet. She has also been a translator (from quechua poems into Spanish), a puppeteer in Los Andes and even a TV model in Peru during the seventies. It is important to say that her lyric task is deeply related to her early practice of piano music and her constant pictoric work, which has already appeared in several art exhibitions.
She has never stopped writing and she often appears in poetry readings through out Latin America. Her work as well as her life is pretty separate from the mainstream. In such a way that her fifteen books (most of them translated into English, French, German and Italian) are impossible to find in Mexico. Up to this point I have only been able to find four of them: The Ajy Tojen (1964) which is the number 12 of the legendary journal El corno emplumado; Custodies for stopped brains (1974), in FES Acatlán from UNAM; Salty candy (1977), which I found with the help of Sergio Mondragón, and Without before or after (1984) in the library of COLMEX. But, Where are the other eleven books? Most of them can be found in American Universities, some of them can even be found in the Council Library, others in the National Library of Chile…
Even though it is not very easy to find her books, and their publications didn’t come out one after the other her poetries have a very good projection, they can be found in various specialized magazines (such as Alforja), some anthologies[1] or in the internet. For 2007, Raquel tells me, she is planning to present for new books in Mexico, including a volume of her Complete Works.
Raquel’s poetic voice is fascinating: it’s a feminine voice that screams, that protests, and urges poetry to become a weapon that perturbs and awakes, that dismantles and builds consciousness, a voice that delights itself powerfully in the lyric creation, becoming purely magic.
From October 18th to November 9th I established a series of e-mails with the author from which the following interview was born:
Guillermo Córdova: Because of your “Presentation” I know that you are a Gemini but What is your birth date?
Raquel Jodorowsky: I was born in June the ninth of the year 5767, of the Hebrew calendar.[2] , in the city of Iquique, Chile...
GC:¿What influence does nadaism had in your work?
RJ: I don’t believe that nadaism had any influence in my poetic work at all…I lived in Mexico City when Gonzalo Arango invited me to travel to Colombia for the Cali Festival. I arrived with a book under my arm, The Ajy Tojen, published two years before that. The great Gonzalo Arango attracted every young poet from other cities where they returned to continued this adoration. The great Gonzalo struggled to erase from the map the old fashioned Colombian Catholicism, specially with its influence in the education sector. He made it, there was a change. That day people received my poems lovingly. Many years later I was invited back to Colombia and those very young poets had become into very important intellectuals. There where some who envy Gonzalo. Lately, one of them (less of a poet than Gonzalo) published a book against him...a very bad book.....I wasn’t really familiar to nadaism. When I arrived to the airport the press asks me. “What do you think about nadaism?” and I answer “NOTHING[3]”… they took this for a witty question but it was the truth…………..
GC: Recently I read an interview on the Internet[4] by Jota Mario Arbeláez, where he claims having shown you the a passage from his autobiographical book, The House of Memory, where you appear, but I haven’t been able to find your name on it, ¿Where and how does he mention you?
R.J.: I have read some pages of his book The house of memory...I didn’t make it to the end, wasn’t that interesting, but there’s no allusion to me on it. Jota Mario, in his work Nothing is forever. The Antimemories of a nadaist, published a photograph of myself next to Gonzalo in a poetry reading. It was marvelous- There were people sitting on the floor. That day, I did a nadaist act. I showed up to the room sitting on a donkey, believing this is a kind of vehicle that will never be out of fashion. The donkey sat in the back of the room, quiet, listening… But when he heard the racket of the applause he ran away and the owner lost it. He never asked us to pay for it.
GC:¿What influence does the Beat Generation has in your work? ¿Can you tell me anything about your relationship with Allen Ginsberg and William Burroughs?
RJ: I don’t know why you keep TRYIING TO FIND INFLUENCES IN MY WORK....My work is unique.
I met the beatniks when I had already published twelve books. They turned out to be the most brilliant minds I’ve ever met. I lived in an apartment building in Mexico, and they came to live there too. Every afternoon we gathered to read our poems aloud, Allen Ginsberg, sometimes Burroughs, Philip Lamantia, Gregory Corso and many others... DO YOU REALLY THINK THEY INFLUENCED EACH OTHER?.....Look, Guillermo, each poet is a world of its own…even though he is side by side with an other poet his creations are unique and different. What brings together a generation is their state of mind: open, free, intelligent. Nobody influences nobody, except for minor little poets…
With Allen Ginsberg… We were like brothers. He really liked my poetry, but he was really cruel towards other women poets. He cooked me lunch while he told me his secrets When he came to Lima it was quite a scandal. From all over the world, people from places where he had read his poetry used to send me his books, till he died.
Guillermo, I am going to send you a poem that I wrote to him and that he translated to English (I never know where he published it)
In his book Sandwich of Reality he mentions me...I remember he says: “there, sitting in her necklaces…”
GC: ¿How do you imagine poetry will be in a hundred years? ¿What will be the future vehicles of literature?
RJ: I think that the future vehicles of literature wont be books any more. In the long time interstellar journeys that will be happening soon, books would float without gravity. So they will have to be projected in front of the seats. I wrote a book when I was in Mexico Cantata from the Outer Space... I WENT AHEAD ON TIME WITH THIS ELECTRNONIC POETRY: ALNICO AND KEMITA[5]… POETRY IN A HUNDRED YEARS will only exist in projecting light tubes. It will be a reminder of our human nature when we live in other worlds, designed by men.........
[1] One of them is volume III: Rebels, by Leticia Luna from the Poetic Trilogy of Hispano-American women: mischievous, mystique and rebels, La Cuadrilla de la Langosta publishing house, México, 2004.
[2] This year corresponds to 1927 in the Christian calendar
[3] “Nothing” in Spanish “Nada”. “Nadaísmo” can be understood as an art of “nothingness”
[4] http://www.eltiempo.com/opinion/columnistas/jotamarioarbelez/ARTICULO-WEB-NOTA_INTERIOR-3006063.html,
[5] Alnico y Kemita. Cantata from the outer space was Publisher in 1965.
De poetitas, poetotas y misteriosas influencias (entrevista con Raquel Jodorowsky)

De poetitas, poetotas y misteriosas influencias: entrevista con Raquel Jodorowsky
Desde hace muchos años nacionalizada peruana, Raquel Jodorowsky, se ha desempeñado principalmente como poeta, aunque también ha traducido poemas del quechua al español, ha sido titiritera en los Andes e incluso modelo en la televisión peruana en los años sesenta. Sin olvidar, por supuesto, que su quehacer lírico va de la mano de su temprano gusto por tocar el piano y su constante labor pictórica, de la que por cierto, ha ofrecido bastantes exposiciones ya.
Aunque no ha dejado de escribir y presentarse en recitales a lo largo principalmente de Latinoamérica, su vida y obra está alejada del mainstream. Tanto así, que sus más de 15 libros (traducidos varios de ellos al inglés, francés, alemán e italiano) aquí en México son casi inconseguibles. Hasta el momento sólo he podido localizar cuatro: El Ajy Tojen (1964) que es el número 12 de la legendaria revista El corno emplumado; Cuentos para cerebros detenidos (1974), en la FES Acatlán de la UNAM; Caramelo de sal (1977), gracias a Sergio Mondragón, y Sin antes y después (1984) en el COLMEX. Pero ¿Dónde están esos otros once libros, entonces? La mayoría se encuentra en universidades estadounidenses, algunos incluso en la Biblioteca del Congreso, otros más están en la Biblioteca Nacional de Chile.
Aunque no tan cercanos los libros, los poemas de Raquel sí están muy divulgados, ya sea en diversas revistas especializadas (una de ellas Alforja), algunas antologías (la realizada sobre mujeres latinoamericanas por Leticia Luna) o en la red. Para este 2007, Raquel me cuenta, está planeado que salgan a la venta cuatro nuevos libros suyos aquí en México, incluyendo un volumen que contiene su obra completa.
La voz poética de Raquel es sencillamente fascinante: es una voz femenina que grita, que protesta, que incita a utilizar la poesía como arma perturbadora, despertadora, destructora y constructora de conciencias, o que poderosamente se regodea en la creación lírica que en ocasiones se vuelve puramente mágica.
Del 18 de octubre al 9 de noviembre del 2006 establecí con la autora una correspondencia electrónica, de la cual se desprende esta somera entrevista.
Guillermo Córdova: Gracias a su “Presentación” sé que nació geminiana, pero ¿Cuál es su fecha de nacimiento?
Raquel Jodorowsky: Nací el 9 de Junio del año 5767, del calendario hebreo, en la ciudad de Iquique, Chile....[1]
GC:¿Qué influencia tuvo o tiene el nadaísmo en su obra?
RJ: El nadaísmo no tuvo ninguna importancia en mi obra poética…Yo vivía en la ciudad de México cuando recibí la invitación de Gonzalo Arango para viajar a Colombia al festival de Cali, donde llegue con mi libro bajo el brazo, El Ajy Tojen, publicado dos años antes. El genial Gonzalo Arango atraía a todos los poetas jóvenes de otras ciudades donde lo seguían con adoración. EL gran Gonzalo luchaba por borrar del mapa el catolicismo cucufato de Colombia, sobre todo en la educación. Recientemente lo logró, hicieron un cambio. Aquella vez recibieron mis poemas con adoración. Muchos años después volví invitada a Colombia y aquellos jóvenes poetas los encontré convertidos en muy buenos intelectuales. Pero Gonzalo fue envidiado por algunos. Últimamente publicó uno de ellos (muy menor que Gonzalo) un libro en su contra....muy malo.....Yo en verdad no conocía el nadaísmo. Al llegar al aeropuerto la prensa me pregunta: “¿qué le parece el nadaísmo?”....Yo respondo: “NADA”....esta respuesta fue tomada como ingeniosa...pero era verdadera..................
GC: Hace poco leí una entrevista en Internet[2] que le hizo Jotamario Arbeláez, donde dice haberle mostrado el lugar donde aparece usted en su libro autobiográfico La casa de la memoria, pero, al menos por su nombre no la encuentro por ningún lado ¿Dónde y cómo es que la menciona, entonces?
R.J.: He leído algunas paginas del libro de Arbeláez La casa de la memoria.....no llegue al final del libro, no me interesó, pero ahí no se me nombra. Jota Mario, en su obra Nada es para siempre. Antimemorias de un nadaísta, publica una foto mía junto a Gonzalo dando un recital en el que él me presentó maravillosamente. La gente tuvo que sentarse en el suelo. En esa ocasión hice un acto nadaísta. Me presenté en el salón sentada en un burro vivo, estimando que era un vehiculo que no pasaba de moda. El burro se sentó al final del salón, callado, escuchando…Pero cuando oyó el gran ruido de los aplausos salió corriendo y al dueño se le perdió. Pero nos paso la cuenta del animal...............
GC:¿Qué influencia tuvo en su obra la generación beat? Al respecto, me podría contar sobre su contacto con Allen Ginsberg y William Burroughs?
RJ: No se por qué USTED BUSCA INFLUENCIAS EN MI OBRA....Mi obra es única.
La generación beat la conocí después de tener publicados 12 libros. Ellos fueron las mentes mas lucidas que he conocido. En México viví en un edificio de departamentos donde ellos vinieron a vivir. Todas las tardes nos reuníamos a leer nuestro poemas Allen Ginsberg, a veces Burroughs, Philip Lamantia, Gregory Corso y muchos otros... ¿USTED .CREE QUE ELLOS SE INFLUENCIABAN?.....Mire Guillermo, cada poeta es un mundo…aunque esté al lado de otro su creación es propia y diferente. Lo que hace juntarse una generación es el estado de su mente: abierta, libre, inteligente. Nadie es capaz de influenciar a nadie, salvo los poetitas menores......
Con Allen Ginsberg… Nos hicimos grandes hermanos. A él le gusto mucho mi poesía aunque desdeñaba a las otras poetas muy crudamente. Cocinaba mis almuerzos mientras me iba contando sus secretos. Vino a Lima produciendo grandes escándalos. De todas las partes del mundo a donde fue a recitar me enviaba sus libros… por años, hasta que falleció.
Guillermo, le voy a enviar un poema que le escribí autobiográfico, y el cual él tradujo al inglés pero no supe nunca dónde lo publicó.
En su libro Sandwich of Reality me incluye...recuerdo que dice de mí.: “ahí sentada con sus collares....”
GC: ¿Cómo se imagina la poesía en cien años? ¿Cuáles serán los futuros vehículos de la poesía?
RJ: Los futuros vehículos de la poesía no serán los libros. En los viajes interestelares de largo tiempo, que pronto vienen, los libros flotarán, sin la atracción terrestre. Tendrán que ser proyectados frente a los asientos. Escribí un libro en México, Cantata del Espacio...ME ADELANTÉ EN EL TIEMPO CON ESTA POESÍA ELECTRÓNICA: ALNICO Y KEMITA[3]… LA POESIA DENTRO DE 100 años existirá en tubos proyectables. Será un recuerdo de nuestra naturaleza terrestre en otro mundo, creado por el hombre..........
[1] El año que da la autora corresponde a 1927
[2] http://www.eltiempo.com/opinion/columnistas/jotamarioarbelez/ARTICULO-WEB-NOTA_INTERIOR-3006063.html,
[3] Alnico y Kemita. Cantata del espacio se publicó en 1965.